一、民族音乐的起源
（一）中原音乐与民族音乐的交流。相传在距今四千多年前的原始社会，黄帝曾差遣乐官伶伦去新疆地区制作十二根律管，这件事虽然没有被证实，却也说明了少数民族地区和中原地区很有可能在新石器时代就有了音乐上的交流。
（二）四域音乐在民族音乐创造中发挥着至关重要的作用。四域音乐是指将发源于黄河流域的中原音乐除开的中华民族境内的其他音乐内容，例如发源于珠江流域的粤文化音乐、代表长江流域楚文化的音乐以及丝绸之路上的西域文化音乐等。
（三）外国音乐对我国民族音乐有着重要影响。外国音乐通过其乐调的传播、乐器的演奏、乐曲的汉化以及外国音乐人在中国的发展来影响着中国的民族音乐。
二、民族音乐在高校教育中的重要意义
（一）有利于和谐发展我国的音乐文化。各个民族独特的音乐文化，共同凝结成了中华民族的艺术精华和伟大的中华民族精神，也体现着中华民族的向往和追求。在高校中开展有关民族音乐的教育，能够激发学生对民族文化的热情，激励学生树立民族自信心，为传承和发展中华民族文化做好准备。
（二）有利于高校教育教学的丰富。高校中关于民族音乐的教育，不但可以采取课堂教学的方式，还能运用开展课外活动的方法。这些课程和活动，都与学生的日常生活相关联，蕴含着丰富的民族特色，这就使学生更加喜爱民族音乐，也更容易接受民族文化。学生一旦有了对于学习民族音乐的热情，我们就能培养学生对音乐的兴趣，并使其升华为一种健康持久的心理素质。
（三）有利于学生综合素质的提高。学生的综合素质包括学生的文化素质和心理素质。例如，在学习藏族音乐《格萨尔王》时，可以向学生介绍藏族人民的生活方式、生活环境、衣着装扮以及宗教信仰等。这样不仅使学生学习到其民族文化，也培养了学生良好的思维方式和心理素质。
三、民族音乐的表演形式
（一）民族歌曲。民族歌曲的主要内容包括情歌、山歌、习俗歌和劳动歌，同时作为一种艺术形式表达了人们的思想感情和对未来的美好愿望。例如《幸福的家乡》这首源于藏族的山歌，让听者感觉到犹如置身仙境般的美好和空灵。而情歌通常采用独唱或对唱的形式来抒发感情；习俗歌的常见形式有告别歌、婚礼歌、猜歌等；劳动歌则是在人们进行劳作时运用独唱或众唱的方式来鼓舞干劲的歌曲。
（二）民族乐器。据粗略统计，我国不同形式的民间乐器有500多种，涵盖了吹奏、拉奏、弹奏、击奏等各种形式。民族乐器的种类十分庞大多样，例如藏族的代表乐器有热巴鼓、鹰骨笛等，回族的口弦、泥箫以及维吾尔族特色的巴拉曼和手鼓等。
（三）民族歌舞。民族歌舞是民族音乐与民族舞蹈的相互融通。踏歌、鼓舞和跳乐是三种最为典型的表现形式。踏歌是伴随着歌曲载歌载舞，比如侗族的琵琶歌、白族的大本曲。鼓舞是打击乐和舞蹈的结合，例如壮族的扁担舞、傣族的象脚鼓舞和佤族的木鼓舞。跳乐一种依靠纯乐器演奏的舞蹈，在彝族文化中发展最为昌盛。
（四）民族戏曲。戏曲是一种综合了民歌、乐器、说唱等形式的艺术表达方式。我国很多民族都有其独有的剧种，例如，蒙古剧有《云良》、《参姑娘》等，朝鲜族有《阿里郎》、《沈清传》等。
四、民族音乐在高校中的发展途径
（一）完善高校音乐课程设置。高校在本土音乐基础上设置音乐课程，完善关于音乐门类、风格、形式的课程体系。课程体系中既要有包括理论知识的学习，也要有关于民族文化的实践，例如带领学生深入少数民族聚居地，切身体会民族音乐的形成环境和表演形式。
（二）丰富课堂教学模式。对于民族音乐在课堂中的教学，要以听赏为基础。学生在课堂中应当先听赏各地民歌、乐曲、戏曲等，培养兴趣和感情，加深对民族音乐的认识。在此基础上，教师可挑选民族音乐中具有代表性的歌曲作为练习曲让学生背唱，使其了解其中的民族特色。
（三）灵活选择教学形式。各高校所采取的教育形式应当根据自身不同情况确定。为适应新社会发展和教育的需求，教学形式的选择应当向开放、民主、创新的方向转变，尽量满足学生的需求。
作者：陈柯 单位：贵州铜仁职业技术学院