一、教学特点与课堂互动
中美两国的教师在教学特点上也有着很大的区别。笔者先后师从中美两国优秀的钢琴教师，将一些学琴心得分享给大家。第一，在教学特点方面，中国的教师大多注重手指的独立性，前期多以断奏、高抬指为主，在声音上追求干净、利落。在作品分析上，重点把握细节的处理，小至一个音符，之后乐节、乐句、乐段，直至整个作品，教学极为详细，细节处理得当，学生受益匪浅。然而美国的教师略有不同。他们不以断奏、高抬指为初期的训练标准，直接以连奏为主，他们在教学理念上认为手指干净的音色并不是通过高抬指等训练出来的，主要依靠力量传递到指尖的“点子”，这个“点子”做到了，声音就漂亮了。有的教师甚至还认为练习断奏会破坏句子感，对培养学生音乐横向的走向没多大益处。在作品分析上，美国的教师先让学生把握作品风格及大致表现内容，再分乐段讲解。对于个别技术难点、特别情绪的把握会特别讲解，这种由大至小的教学特点正好与中国的钢琴教育相反。第二，在课堂互动上，美国的课堂气氛稍显活泼，学生敢说、敢做、敢表达自己的意见，与教师探讨不同的观点，教师也特别鼓励一些新想法和观点的产生，因为音乐是感性的，不同人理解不同，当然呈现出的音乐也截然不同。相较之下，中国的课堂互动氛围没完全放轻松，学生稍显拘束。不过，近几年中国的课堂互动大有改善，随着时代的不断推进与发展，更多的新思想和热潮会接踵而来。
二、钢琴音乐会形式与目的
中美两国钢琴音乐会的形式与目的也有不同，这里笔者主要针对大学校园内的学生小型钢琴音乐会而谈。中国的学生音乐会形式十分规整，正式的音乐会居多，演奏者大多是精心准备，有十足的把握才去开一场音乐会，这就使得学生展示的机会略微减少，但是音乐会的质量和效果俱佳。然而美国的学生只要近期完成了一部作品，就要把好的音乐分享给大家，不一定走正规音乐会形式，也可能是一个小型聚会，只要大家聚在一起共同聆听音乐，各抒己见，从音乐中感受到生活的幸福与快乐即可。从音乐会的目的来说，中国多以作品成果展示或者拿到学位证书为主，目的性较强。美国多以分享音乐、提高幸福指数度为主，目的性略弱。综上可以看出，中美两国在音乐会方面大有不同，但愿以后中美可以多多交流，相互借鉴与学习，共同促进世界音乐的进步与发展。
三、中美毕业生就业比较
1.中国钢琴专业毕业生的就业由于受到高校音乐专业毕业生供给超出了社会需求的增长以及部分毕业生就业能力不足等条件的制约，目前音乐专业毕业生就业情况不是很理想。真正热爱钢琴演奏的毕业生或许会继续深造，完成学业。绝大多数人选择从事音乐教育，当音乐教师。在之前，他们的就业地域基本分布在全国各省会城市和经济发达地区的中心城市，有的在效益好的专业团体中效力，有的在高校、重点中学担任一线音乐教师，偏远地区或者经济欠发达区较难招聘到音乐专业的大学毕业生。然而现在随着社会的发展，对学历的要求更加严格。也有一些钢琴专业的毕业生选择开琴行，从事基础儿童钢琴教学，这也为当今中国钢琴界做出了巨大贡献，让越来越多的人热爱音乐、读懂音乐。剩下的毕业生则选择转行，这无疑是中国音乐界的损失，希望以后可以减少类似情况的发生。2.美国钢琴毕业生的就业美国人口相对较少，钢琴专业的学生就业情况近几年也不是很好。很多人毕业之后会在交响乐队、军乐队、市内乐队、戏剧和音乐戏剧公司、合唱团工作；有的人会成为爵士乐、摇滚乐、乡村音乐、蓝草音乐的录音师、独唱家、伴奏师；其他人会在音乐会、商务、礼拜或者教育音乐方面成为作曲者、广播电视节目策划人、编辑、乐评人、音像唱片公司企划、音乐理论研究员、音乐制作人、网络公司、音乐工作室、文化经纪人、职业编曲、音乐教师等。目前看来，可能美国音乐毕业生的就业领域稍广一些。
作者：黄兆博